第七百四十三章 神跡

“這并不是一部簡簡單單的電影，它像是一座金礦，值得深挖！”

“《阿凡達》是我近年來看到的最美麗的影片！”

“無論你選擇3D還是普通模式，《阿凡達》帶來的震驚和敬畏都值得一看。”

“事實上是我們以前看過的影片，但又像我們從未所見，它是我們這個時代的《星球大戰》！”

“詹姆斯卡梅隆證明了他的確是世界之王，作為視覺特效技術大軍、生物設計大軍、動作捕捉大軍、替身演員大軍、舞蹈演員大軍、演員大軍、音樂和音響大軍的總統帥，他用讓人目瞪口呆的方式把科幻片帶進了21世紀，這就是《阿凡達》！”

與午夜場票房數字不同，《阿凡達》幾乎瞬間點爆了觀眾的口碑，這一口碑通過口口相傳以及互聯網，迅速在全世界范圍內蔓延。

相比于那些續集或者改編類大片，《阿凡達》的午夜場票房是低了一些，但這完全在杜克的預料之內，畢竟這是一部原創類型的作品。

電影業發展到如今，還沒有任何一部非改編或者非續集的原創類型電影的首周票房能突破一億美元，甚至超過7000萬美元的幾部，也基本都是杜克的作品。

有一點也無法忽視，詹姆斯卡梅隆已經遠離主流電影十多年了，被很多影迷忘記了。

而且環境對于電影的影響也體現在了上面，美國的東部從周四一早開始就普降暴雪，低溫和大雪的惡劣天氣，也會影響到影院的上座率。

這些都造成了《阿凡達》的午夜場票房表現不佳。

此外，這里是競爭激烈的好萊塢。像《阿凡達》這樣的影片，即使有華納兄弟和二十世紀福克斯聯合保駕護航，也無法避免競爭對手們做一些動作。

比如迪士尼旗下的媒體，在《阿凡達》的午夜場票房出爐后。就迫不及待的開啟了嘲諷模式。

“史上最昂貴影片史上最大的票房慘案！”

僅僅是這個標題，就足夠驚悚，讓人看了第一感覺會認為《阿凡達》很爛，并不受觀眾歡迎。

“當看罷《阿凡達》，經過長時間的立體視覺轟炸后。那些所謂奇思妙想隨著影像的消失變成一片空白，除了某些感官刺激，故事、主題、人物，乃至一些賞心悅目的畫面都似曾相識，數億美元的巨額投資只是各種成功商業大片的混搭，并無任何讓人回味的新內容，所謂革命只是虛妄的一廂情愿。”

“《阿凡達》的創意過程，正是各種比投資、比規模的商業大片甚囂塵上的現在，其比比皆是的借鑒，讓人看到的處處都是他者。唯獨沒有自己。”

“從想象力來說，愛情是《阿凡達》最沒腦子的部分，具體情節推進中，融合包括英雄與美女、弓箭與大炮等典型元素。從邂逅、誤會、家族反對到消除誤解，帥哥因美女的愛而反戈起義的起承轉合老套路；正義戰勝邪惡，壞人死得難看，好人笑到最后，愛情天長地久……好萊塢的惡俗元素一樣都不少。”

“再說特效。影片能被人稍微稱贊的就是特效，但即使特效場面也不能與開天辟地的革命性混為一談，此前的《侏羅紀公園》《星球大戰》《黑客帝國》《魔戒》《金剛》都在其之前。并毫不遜色。

“這次卡梅隆只是把它們進行整合，并運用了3D技術而已。”

但他們的觀點明顯不是主流看法，絲毫不能阻擋影迷走進影院，而且隨著時間推移。眾多的好萊塢業內人士也看到了《阿凡達》這部影片，并且贊不絕口。

“電影有了新的游戲規則，《阿凡達》就是未來！”——邁克爾貝

“可以用‘《阿凡達》之前’和‘《阿凡達》之后’來劃分電影史了。”——史蒂文索德伯格

“這是一種‘知覺的’電影，能讓你的影片看起來與眾不同，我也應該開始研究3D電影了。”——雷德利斯科特

“第一個有聲電影的觀眾會被聲音震驚，第一個彩色電影的觀眾會被色彩震驚。《阿凡達》做到了同樣的事情。”——喬治盧卡斯

“電影史上的文藝復興。”——呂克貝松

真正的專業人士的稱贊，影迷中口口相傳的觀眾口碑，這些都帶動了《阿凡達》的熱潮。

在周六一天的時間里，《阿凡達》從北美拿下了2675萬美元，這一成績不算差，當然也算不上太好。

手中還握有大筆宣傳營銷費用的華納兄弟和二十世紀福克斯并不著急，他們再次加大了對于影片的宣傳推廣力度，在這個推動《阿凡達》票房的關鍵時刻，拿出了所有可以拿出的手段為影片宣傳造勢，甚至在掙得詹姆斯卡梅隆同意的前提下，還將卡車司機的五段婚姻挨個炒作了一遍……

到了周六，美國東部的雪災更為嚴重，行人和車輛根本無法正常通行，《阿凡達》受此影響，票房出現了一定的回落，但幅度只有百分之四點六，單日報收2552萬美元。

加上周日獲得的2474萬美元，《阿凡達》首周末三天從北美收獲7702萬美元。

在原創類型的影片里，這一成績絕對可以說是翹楚，但相比于巨大的投資，以及類似《鋼鐵俠》和《變形金剛》等改編類大作，《阿凡達》的票房卻很不起眼。

自然而然的，一些媒體又站出來唱衰。

“《阿凡達》的故事模式，無疑是太過老套了，對于這樣一部年度頂級大片，故事從預告片發布到影片公映都無法給人驚喜，它最終會戳穿3D立體電影騙局，破滅詹姆斯卡梅隆的神話！”

“《阿凡達》的劇情令人不禁回想起同樣空洞無物的《泰坦尼克號》，劇情真的很一般，視覺上新穎一點，題材取的環保一點而已，對于看過3D電影的人來說遠遠達不到震撼的地步！看完了基本上也沒有值得回味無窮的地方！過于重視技術的后果，帶來的就是思想的空洞！”

甚至，還有人炒作詹姆斯卡梅隆的《阿凡達》是在抄襲某個日本人的《天空之城》……

而且《阿凡達》在IMDB上的評分也不算多高，上映三天之后，就悄然滑落到了八分以下。

然而，事實總是不會以某些人的意志為轉移，《阿凡達》的票房走勢也在證明，一部影片的票房與某些評分根本沒有多少聯系可言。

在首周末過去后的四個工作日里，《阿凡達》并沒有出現正常的票房暴跌的情況，單日票房都維持在1500萬美元左右的高位運轉，到第二個周末到來前，已經從北美收獲接近1億4000萬美元。

那些市場嗅覺敏銳的人，其實已經能感覺到，《阿凡達》的走勢根本不能用正常的市場規律來衡量。

還有一點，相比較而言，IMDB評分確實比爛蘋果新鮮度更受業內關注，但也極其有限，只要稍微了解這個行業的人，都不難發現IMDB評分與電影票房之間并沒有多少關系。

其實關于IMDB，有一個公認的現象，按道理、平均來說、其他都一樣的時候，不怎么宣傳就會來看一部電影的人傾向于打高分，但人少；本來不會喜歡、因為大規模宣傳建立了高預期來看的，傾向于打低分，但人多。

這也是獨立電影為什么總是評分很高（絕大多數都是粉絲來打分）；而票房奇跡評分相對較低的（把不會喜歡的人也宣傳來了）原因。

所以叫好和叫座，高分和票房，很多時候的確有一些本質的沖突。

這一點在《泰坦尼克號》和《阿凡達》上面都體現的淋漓盡致。

但《阿凡達》注定了是如同《泰坦尼克號》一般，不會按照市場規律運行的一部影片，這點完全反應在了第二個周末的北美票房上面。

在北美上映的次周末，《阿凡達》劃出了神一般的走勢，次周末票房只比首周末下降百分之一點八，三天報收7561萬美元！

對于一部商業電影來說，這絕對堪稱是神跡！

看到次周末的數字，那些想多了的人可以完全死心，而杜克、華納兄弟和二十世紀福克斯也可以基本放心了。

尤其是杜克，他深信這部影片必然會超過《泰坦尼克號》的票房紀錄，高票價的3D和IMAX版本都是有利的保證。

隨后的兩個周末里，《阿凡達》絕對驚爆所有預測公司的眼球，第三個周末的跌幅為百分之九點四，收獲6849萬美元；第四個周末跌幅擴大到百分之二十六，依然收獲5030萬美元；第五個周末下跌縮小到了百分之十四，拿下4278萬美元……

《阿凡達》沒有任何一個周末的票房徹底大爆過，卻穩定的可怕。

在杜克帶領《盜夢空間》劇組前往摩洛哥出外景的第六個周末，《阿凡達》還出現了一次逆增，雖然幅度只有百分之八點一，但收獲的5440萬美元，卻讓影片的北美票房累計跨過了五億美元大關！(