第一千一百二十一章 差距促人進步

倒霉喝涼水都塞牙，朱雨辰都覺得自己是徹底廢了，楊以辰是越來越火，他的粉絲也是越來越多，并且還都很記仇，明顯楊以辰一次都未曾提過過去的事，但他的粉絲卻不曾忘記半點，對朱雨辰的抨擊足足持續了有一年多，到后來雖說不主動了，但只要這位有什么相應的公開活動或是開機發布會、電視劇宣傳之類的，這些粉絲還是會發動一輪又一輪的進攻，弄得他是一點辦法沒有，只能繼續蹉跎著，要不是有戲可拍，心里還憋著一股勁不想服輸，他都有退出這個圈子的打算，有時候想想，自己都會委屈的掉下眼淚，不帶這么欺負人的。

幾年間，每每看到楊以辰取得的成績，朱雨辰都已經麻木了，最開始還會不屑一顧，還會不服不忿，隨著時間的推移，由不得他想法不去改變，由不得他從過去不屑一顧連看都不看楊以辰的作品，到一部接著一部的去看，到最后不得不佩服人家的水平。

差距，是顯而易見的，就算他再不想去承認也必須承認，只是他內心還有一團火焰，覺得自己沒有機會，如果有機會，自己也可以跟他一樣優秀，跟他在一起合作過，從那時朱雨辰就留下一個心結，就始終覺得自己并不比對方差。

這一次來了機會，他是卯足了勁，就打算要大干一場，想要為自己正名，也想要做給別人看一看，得知導演送過來那邊的拍攝素材，第一時間就趕到了臨時的會議室，第一個找好位置，等待著副導演播放那些素材。

其他的演員也是一樣，這一點沒有修剪的東西才是最真實的，演員在整個拍攝過程中的狀態是最真實的，看一個演員的真實水平，除了到現場之外也就是這樣的拍攝素材了。

進到會議室中，所有人的身上都有了那么點警校學員的味道，干練了許多，身上的嬌柔氣息幾乎都散去不見，為了能夠在楊以辰的新片中擁有屬于自己的角色，都很拼命，至于朱雨辰，他們并沒有刻意去敵視，卻也沒有刻意去接近，辰仔能讓他出現在劇組，就證明在辰仔的心中早已不將當年的事情當一回事，他不去提，大家最好就是不要重提，只不過一個個來自兄弟集團的藝人，在心里是將他刨除在自己這個小團體之外的。

都是職業演員，一點職業道德還是有的，不是朋友并不能影響一起合作拍戲，有些時候不是很熟有一點點的距離，反而對拍攝有著好處，太熟了有些時候還要故意去演繹距離。

面對著拍攝出來的素材，面對著楊以辰和梁家輝的表現，那些心中始終覺得自己并不差只是少了機會的人，信心被打沒了一半，原來這就是辰仔的水平，跟梁家輝兩個人能拍出那么精彩的畫面，兩人n機的時候都非常少，臺詞什么的，更是一看就知道做足了準備，這也讓現場很多以平日里通告忙對臺詞準備不充分要靠著現場突擊和n機來補足的人，暗自臉紅，要論忙，你還能忙過那兩位，就算那兩位真的不如你通告多，那也是人家愿意全身心撲在劇組里去演戲，摒棄雜念，愿意以少賺錢騰出足夠多的時間來演戲。

單就這一點，就夠很多人學的了，更不要說在拍攝好的畫面里，楊以辰和梁家輝那非常精彩的對手戲，要不是斌子這個角色設定有些愣，弘彪那個角色設定時不時游離，他們兩個根本就跟不上楊以辰和梁家輝的節奏，余小二的蠻楞，充斥著一股子年輕人的干勁，別看是個小賊，卻坦然將骨子里愛誰誰的性格袒露無疑，老傅喜歡他的，還有他在蠻楞之下的腦子活泛，一般這樣的人總能多活一段時間；老傅則是一種你根本抓不準他到底是什么脾氣秉性的狀態，差點被弄死該服軟就服軟，被人吐了一臉也不在意，回來還能跟你做兄弟，暗地里那一雙眼眸內，充斥著吞噬一下的狠辣。

楊以辰在和梁家輝開始對手戲之后，才更加肯定了自己最初的想法，在國內能夠飾演出這個角色精髓的演員真不多，就算你演技過關，如果不是個能夠將能屈能伸演繹的非常到位的演員，你也飾演不了此時此刻的老傅，更為重要的，是老傅身上那種味道，那是一種兼顧了儒雅和雞賊的味道。

梳著小辮，就這一個造型設計，就給這個角色增添了無數的表演難度，梁家輝來了，一天時間造型師給他還算長的頭發接發，讓他可以擁有那個小辮子的造型。

就這一個輕佻的狀態，直接就將他和大佬這個身份劃分開來，你無法再這個形象上去想象他作為一個大佬該是什么樣子，如此一來，就需要更多更廣的表演層次，才能夠讓觀眾接納這個人物的角色轉換，不然就成了突兀的轉換，失去了這個角色多變的味道，也讓中最后他不過是個臺前人物的身份，失去了轉折的那種驚喜。

那梁家輝演的老傅，跟楊以辰腦海中網劇里的老傅，那就根本沒有辦法比，根本就不是一個級別的表演，網劇中根本就沒敢給老傅身上渲染更多的色彩，在監牢內他也不是一個面對危險就服軟像是一個無能鼠輩的形象。

看完這一段的拍攝素材，所有人都沉默了，默默的離開會議室，默默的返回自己房間，此時此刻，他們對所有訓練所帶來的身體疲乏和內心的不敢怨不情愿，全都盡數消失，絕對實力的差距讓他們開始真正審視自己所取得的成績，真的就滿足了嗎？如果這樣就滿足了，那未來該怎么去追楊以辰？人家能拍出那么優秀的片子，自己難道就真的愿意永遠看著別人拿獎而自己連坐在臺下的資格都沒有嗎？

監牢的拍攝，同樣持續了七天，梁家輝乘坐飛機返回香江，去參演另一部電影，也是配角，檔期這邊已經調整好，老傅的戲份可前可后，多是與余罪對手戲，可集中進行拍攝，檔期協調并不麻煩。

作為網絡改編的影視劇，有一個無法更改的事實，那就是男主角的戲份一定是遠遠超過其他人，這也是網絡這個載體最為獨特的地方，不是優勢也不是劣勢，吸引的是相對的群體，楊以辰版本的余罪，就只能是累他一個人，天南海北的飛，為了加快拍攝速度以他為軸心穿插拍攝，進看守所的戲份都沒有剃頭，有老傅這樣的珠玉在前，不剃頭也不能算是不可存在的bug，整部戲楊以辰需要保持一個比較統一的發型，避免拍攝進度的不統一而穿幫。

印象中，發型穿幫的典范就是孫宏雷演過的一部《我非英雄》，那真的是畫面感十足，上一個鏡頭還是經典的圓頭，下一個鏡頭就變成帶有棱角的板寸，發型的穿幫破壞了那部戲的精彩程度，不管多么好的劇情多么好的表演，當畫面轉換發型轉變時，你就會徹底從劇情中脫離出來，根本就進不去，白白浪費了那部片子從內到外的精彩。

楊以辰重新回到并州休息了一天，這一天拍攝其他人的零散戲份，要說跟他一樣累的當屬趙寶鋼了，他本來習慣用自己的副導演拍很多非重場戲的鏡頭，那位跟著他拍戲的副導演因為拍攝男人幫也算是被廣大觀眾所認知，但這一次趙寶鋼沒讓，幾乎是場場戲都自己盯著，一是因為其它瑣事兄弟集團都處理的妥妥當當不需要他操半點心，一是因為這部戲的影響力，從它被曝光拍攝的那一天起，就成為了兩岸三地乃至整個亞洲最熱門的話題。

《road》再火，亞瑟這個角色再魔，它也已經是過去式，觀眾雖說談不上喜新厭舊，但影視劇這東西，你再經典，看上十遍八遍心里也就對它沒有了太大的期待，一旦你所喜歡的這名演員有新劇上映，你會非常非常期待，尤其是這名演員從來沒有讓你失望過，那種期待感覺就會更強烈。

回歸拍攝電視劇，這本身就是一個巨大的話題，你說《盜墓筆記》是完全美劇拍攝方式，大家還能理解辰仔這是在延續著《甄嬛傳》的輝煌，想要繼續沖擊歐美的電視市場，好聲音成為全球節目，《甄嬛傳》讓人見識到了華夏清宮的文化禮儀和皇權文化下的愛情故事，《盜墓筆記》就將是光怪離奇的華夏另一種文化，在盛世的如今，這種文化將會被全世界所關注，有賣點。

這突然間上的一部警匪劇是什么意思，不聲不響就直接開拍了，楊以辰擔任男一號，為什么？

這部戲到底有著什么樣的魔力，能讓楊以辰親自操刀，會否這又將是一個新的命題，他是否又會開創一個新的影視劇模式呢？

全亞洲的記者，都蜂擁而至，探尋關于這部戲的所有消息……好若書吧,書友之家！: