第一千四百六十五章 我為戲狂

電影一開拍，楊以辰就進入到工作狀態，什么亂七八糟的事情也就都不想了，熟悉他的人都知道，這個時候要來招惹他，比你在大早晨去硬叫一個起床氣嚴重的女孩，后果還要嚴重的多，那時的楊以辰絕對是處于一種完全失控的暴怒狀態。

這部小說，除了一些對話需要一些重新編整，讓一些在文字上看著很強大但落到演員口中去說，就感覺不像是說人話的對話，都重新讓公司里的專業編劇們進行過修整，在拍攝的時候，楊以辰也在找感覺，如果聽著像是在念臺詞，那這段劇本就要修整，要讓對話和表演以及周遭環境變化，完整的融合在一起，而不是周遭環境定格，演員表演處于停滯狀態，然后去背臺詞，那是小說改編影視劇最大最大的忌諱，甚至有些時候還要超過不尊重原作這種重大敗筆。

徐鳳年這個角色，他基本上做到了三百六十度無死角，真要是碰到了好的對手戲演員，碰到一場好的戲份，會有更好的發揮，超常發揮這種事在他身上根本就不算事，家常便飯而已。

最初的幾場戲拍下來，他就已經有了作為導演的自信，那么多的好演員供他選擇，只要說這個角色適合誰，一個電話打過去，幾乎都是沒二話的過來，就算有戲約有工作安排，得說大家都給面子，即便是在別的導演手底下拍戲，聽聞演員要去《雪中悍刀行》試戲或是演幾天戲，那都會非常給面子的允許演員請假，某種意義上講，這部戲已經不是單純的一部電影，已經給涂抹上了代表華夏榮耀的色彩，既然楊以辰敢于啟用這么多的明星，以這些人的名氣在國際舞臺上又不是刷明星臉的級別，側面證明找他們是因為合適是因為他們的演技，能得到邀請的，多多少少在行業內的專業也會得到多一些的認可。

靖安王父子，找了呂良偉來客串靖安王，給了林峰一個小靖安王，可以說是無比考量他的演技，TVB那一套帥哥理論肯定是不行了，這也算是楊以辰作為TVB的掌舵人，給自己家藝人的一點福利，不過福利歸福利，壓力也是無比巨大。

佟大為來飾演那位身負起運卻最后被徐鳳年截殺的皇子，在這里，他是帶著人來截殺徐鳳年。

劇組大，有楊以辰這么一個定海神針，幾乎每天都是熱熱鬧鬧，只要大家拍戲認真，哪怕遇到問題楊以辰都不怕，就怕大家沒有態度，只要有態度，那一天下來的拍攝，你不會看到作為導演的他有任何時候冷著臉，劇組的氣氛也都非常好。

大家吃吃喝喝在一起聊戲，吃的好住的好，每天對戲的時候都能夠從自己對手戲演員的身上，得到非常充分的一種對等專業的共鳴，幾乎就不會出現對牛彈琴的狀況，一場戲演員狀態來了，肯定是要大爆發的，按部就班平穩過渡這種事，幾乎就不會發生在《雪中悍刀行》的劇組里。

很多人都覺得這個劇組拍攝進度慢是大制作的通病，實則完全不是那么回事，一場戲，兩三個演員之間，突然來了感覺，一個帶著一個爆發，那多拍幾遍是很正常的事情，有時候靈感一來，那直接就將這場戲變成另一種模式，將表演與該段劇情放在同樣的高度來對待，為此都不惜將大場景重新拍攝，什么金錢損耗人員損耗，都不在乎，哪怕只是一句臺詞一小段戲變得好，那就值得拿出來大書特書，運用很多人的力量重新為這可能幾秒鐘的戲份再拍攝一次。

楊以辰一直都信奉一個道理，認真做事，細致做事，你就一定會取得屬于自己的成功，哪怕這成功沒有一夜暴富那么讓人驚喜，但當你回頭去望一兩年前時，會發現自己其實已經進步了很多。

拍戲他不覺得自己有任何好的導演才能，作為一名演員他有自己超越極致的追求，認認真真將每一個角色都挖掘出來，利用最好的技術和最真誠的拍攝狀態，最認真的拍攝方式，結合最好的角色，呈現出一部最好的電影。

這一段劇情的拍攝，他很滿意，也很在狀態，完全就是兩耳不聞窗外事，全部身心都放在了影片的拍攝之中。

群戰之中，孫麗的青鳥驚鴻一閃，一個讓人驚艷的角色就誕生了，一直以來孫麗就為了這一場戲努力著，她的努力沒有白費，她手中的剎那槍，真的就伴隨著青鳥這個角色，在這一刻，爆發出剎那的光芒，在這一場戰斗之中，所有人的風采，包括李淳罡的‘出劍’，多多少少都被青鳥的戲份遮掩……

裴南葦的籠中鳥戲份，厲冰冰引出對楊以辰那點哀怨，掛在裴南葦的臉上，那就是靖安王妃的柔骨風情，是苦，是痛，是難以接受，是折磨，是被拋棄，還是解脫，一個角色，需要在很短暫的劇情內不多的戲份里，展現出一個讓大家記住的角色，有多難，厲冰冰在接到戲的時候就知道，概因裴南葦這個角色給人感覺太花瓶了，按照民眾們對于影視劇的一種理解，這類角色都是小配角，至多是給主角暖床的，沒什么用。但在這部戲里，要的就是裴南葦在被用爛了的角色中，呈現給觀眾不一樣的感覺，換言之，厲冰冰要讓自己飾演的裴南葦，被人記住，她做到了……

李淳罡初次出手，驚天地泣鬼神，讓人見識到了什么叫做真正的劍道魁首，曾經的劍神也是未來唯一的劍神，李聯杰在抓住了這個角色的精髓之后，尤其是拍攝了李淳罡巔峰與王仙芝一戰的情節之后，再來表演恢復巔峰之前的李淳罡，頗有一種信手拈來的意思，反倒是之前覺得比較簡單的那種摳腳老漢的狀態，李聯杰還著實的研究學習了一段時間……

同時，在拍攝完了后面的高手高手高高手的對決之后，再來拍攝襄樊城外這一戰，如何控制戰斗級別，以此來凸顯戰斗等級，最真實的反饋給觀眾們各個高手的戰力值，以視覺直觀來讓觀眾接受一品和二品之間的差距，一品幾個境界之間的差距，乃至超越一品的強者是什么狀態。

這里，也是影視劇要比小說難的地方，小說可以用文字來直觀的告訴觀眾，誰誰誰就是戰力值一百的高手，誰誰誰戰力值只有九十，這差距，是體現在數據上。作為影視劇，則絕不能是某個人坐在那里說，將文字轉換成為對話，而是要少量的對話，點出一些東西，然后用最直觀的視覺效果，用打斗來告訴所有觀眾，誰誰誰是戰力一百的，誰誰誰是戰五渣。

楊以辰耗費了大量精力在這方面，和袁八爺、李聯杰包括程龍等等很多人，坐在一起進行研究，不能光是打，要有特效加成，但也不能是那種很TVB式的仙俠比如說什么封神榜之類的，那打斗就是一揮手，漫天五彩祥云，一抬手遠處山石爆炸。

看夠了，觀眾肯定是看夠了，也太假，楊以辰要的感覺是要凌駕于《臥虎藏龍》的意境和景致配合的畫面，要將動作戲和特效完美結合的畫面，到時候再有意境，再有大景觀的配合，再有超豪華劇組配置的拍攝手段，到那時，才是真正的畫面感無敵。

襄樊城外的打斗，楊以辰足足拍了二十天，每一個參與拍攝打戲的演員都讓他累趴下了，尤其是孫麗，像是李聯杰還好，李淳罡出手是大欺小、意境招式，是那種仙俠感，一招千萬劍那種被觀眾看夠了的招式，還必須有，必須將其弄成足夠高大山，廣中看不夠的仙俠感，包括之前拍攝的武帝城，后期制作一直都是反復設計方案，反復被楊以辰否定，基本上他除了拍戲，兩三天四五個小時的睡眠，剩下時間都扔在了后期制作的團隊里，跟他們一起摸爬滾打的進行后期制作，進行這種要將俗變成我獨有的奮斗過程。

在拍攝襄樊城的時候，楊以辰還要糾結一個問題，那就是在前期非常重要的一個角色，時至今日還沒有敲定。

亡國公主，姜泥。

每天這么忙的楊以辰，當然沒有時間去理會外面的事情，犯愁到底找誰來飾演姜泥，這個真的要是五官足夠精致的漂亮了，姜泥這個角色就是要純粹的漂亮，這是楊以辰腦海中最后對姜泥這個角色定位，每天工作之余都要一個有一個的上網去看女明星列表，然后一個個的放到姜泥這個角色中去，看看有沒有讓自己滿意的……

忙，內心能夠壓制不煩躁的東西都放在了工作上，工作之外，突然來了一點麻煩，直接引爆了楊以辰所有的煩躁。

“楊以辰是誰，我倒要看看到底是誰這么牛，還有他身邊那個保鏢，尼瑪，今天老子給他準備了十頭叫驢……”(