第二十九章 大熱與對決(上)

嘗試了一下有同學說的描寫主角演繹的感人場面，但電視劇真的挺難寫的，因為催淚點不像電影集中在一個多小時里，太分散了，沒辦法隨心所欲，而且還要遷就節奏，憋了我一下午……

周一早晨九點多，提前退課的允兒匆匆趕到公司，往日這個時間人比較少的公司，最近卻有著越來越熱鬧的架勢，不少女練習生會在周一、周二這個時間段，偷偷早退跑到公司來，當然，她們可不是為了練習才這么勤奮。

背著書包一溜小跑沖進走廊的允兒，目光完全沒有關注任何練習室，直向休息室的方向跑去，到達休息室的時候，里面已經聚集著不少女生了，她們圍成一團面對墻角，那里，擺放著一臺電視機，屏幕正定在KBS2頻道，刻意調小的音量在播放著廣告語。

“開始了嗎？開始了嗎？”

剛跑進來，在比她先到的秀英她們旁邊隨便找個位置坐下，氣都來不及喘勻，允兒就迫不及待地問道。

和侑莉一起磕著瓜子的秀英，目光緊緊盯著電視屏幕：“還沒，快了！”

允兒松口氣，“幸虧我跑的快……呀，我忘記帶抽紙了。”兀自嗑著瓜子的秀英若無其事的裝作沒聽到。

“我這有多的，給！”坐在她前面的秀妍回頭，遞給了她一卷，允兒立刻甜甜笑道：“秀妍姐姐，好愛你！不像有些招人恨的姐姐。”

旁邊秀英撇了她一眼，哼道：“一會兒你就笑不出來了。”

“哼，反正你也笑不出來！”

秀英眼睛一瞪，正要發揮毒舌攻擊，前面一個女生忽然回頭：“噓，別說話了，要開始了！”

話音剛落，一縷柔和凄婉的吉他聲，便隨著逐漸放大的音量傳入眾人耳邊，原本還殘留的嗡嗡的低語聲，在這音樂響起的剎那，陡然安靜下來，視野里那電視的畫面上，一抹緋紅的霓虹色彩朦朧著，幾片花瓣飄了出來，“對不起，我愛你”的名字，也隨之顯現。

只是這段音樂，就讓人心臟都揪緊了，就在這樣的憂傷壓抑中，上集回顧極快閃過，出現了餐廳里，武赫在吃著漢堡，而恩彩坐在對面的畫面。

“我可以救小允……我把我的心臟，移植給小允，可是……你要回到我身邊，要在我活著的這段時間，陪在我身邊。”

一開篇，便看到那張熟悉的臉，在屏幕之中，如此平靜卻隱藏著許多許多痛苦地對恩彩說著。望著這副場景，允兒忽然回憶起上集，黑暗的房間里，他抱著自己顱骨的X光片，靜靜坐著的樣子，熟悉的臉龐，散發出陌生的淡淡的哀傷。

讓她幾乎以為真實。

但那樣的悲傷沒有人理解，劇中恩彩潑了他一頭的牛奶，認為他在拿生命開玩笑，而他低頭笑著，沒有反駁。

沒有音樂的渲染，沒有煽情的臺詞，只是那樣坦然的笑，就讓允兒心都好像在抽痛，即使是遲鈍如她，也能看出那笑容后的落寞，就像臺詞里說的，車武赫只想在最后的時間里，享受一下和石頭在一起的幸福，享受一下生活，可惜沒有人相信，即使石頭也不相信。

“……只要能救活小允，我什么都答應你，陪你睡覺都可以，只要你真的去死，把心臟移植給小允，我什么都可以答應你。”

夜晚的街頭，恩彩如此負氣的說著，卻不知道，那像一把尖刀，狠狠捅進他傷痕累累的心里，他默默注視她離去，默默嚼下一片口香糖，路燈下的影子凄切而單薄。

那份落寞的孤獨，在劇情進展到他躲在被窩里哭泣，進展到夕陽的海邊時，更為悲涼的彌漫開，鏡頭里，他整個身影都似乎與鋪滿碎金色的波濤融合在一起，在這廣袤無垠，壯闊卻冷清的天地，漫無邊際地飄蕩。

周圍響起了一片輕輕的抽泣，身旁還有擤鼻涕的聲音，允兒抹了一把不知何時流出的眼淚，吸吸鼻子，轉頭看的時候，秀英紅著眼圈，腳下已經扔了一堆紙巾了。

“俊赫哥為什么要演這么好啊，我總把它當成真的，一哭起來就收不住。”察覺到允兒的視線，秀英哽咽著抱怨道。

允兒沒有回答，她也總是把它當成真實，特別是，自己曾經還偶然見過他宛若受傷野獸般的另一面，那雙一直留在她腦海里的冰冷眼眸，總會與劇中的大叔重合。

讓她分不清哪是安俊赫，哪是車武赫，仿佛他就是“他”，于是覺得，心好痛……痛得不知不覺就流淚了……

日期快速走進12月，劇組努力趕著進度，已剪好的集數繼續放送推出，隨著劇情的進展，持續不斷的悲傷使所有觀眾都深陷其中不可自拔，而它的影響力，也隨著越來越多的觀眾深入其中，不斷回味、討論，不再局限于劇情本身，開始向其他方向蔓延。

劇里車武赫嘻哈風的大蓬頭、頭帶、破牛仔褲，儼然成了時下年輕人的理想造型，走在街上，經常能看到有人穿戴這樣類似波西米亞風格的服飾，還有宋恩彩的彩色毛衣和圍巾，也是無數想走可愛風的女孩的首選，姜敏珠曾短暫戴過的奧黛麗·赫本式的大檐帽，則又被渴望像她那樣優雅大方的女士拾起，而劇中那些經典的臺詞，更是風靡網路，被視為別樣浪漫的代名詞。

一些年輕的情侶，女孩不再把男友叫做“哥哥”，而是改叫“大叔”。許多本就比較感性的婦女，完全被激發了同情心，在電視劇剛播到11集的時候，就于網上發起“幫助未婚媽媽、收養孤兒”的簽名行動，這個行動隨后不久，便從網絡擴散到現實，在媒體的推波助瀾下，與電視劇一般越演越烈。

這是后話，且不多提。

當下引人關注的話題，除了劇情本身的經典臺詞、場面，以及其中隱約流露的時尚元素之外，最勾引人心，或者說是勾動媒體們以及影迷粉絲的心的一點，還是猜測這部劇到底能走到哪一步。12月初第10集播出，瞬間收視率達到25，徹底讓媒體不敢再沉默下去的時候，曾有報刊以“黑馬對黑馬，究竟誰勝誰負”為標題進行報道，其中一個黑馬，自然是《對不起，我愛你》，而另外一個黑馬，說的卻是《最后之舞》。

和《對》劇情況類似，同樣沒有大牌陣容，同樣播出前飽受質疑的《最后之舞》，是《對》劇目前唯一沒有斬于馬下的偶像劇，在席卷全國的悲情風暴摧殘中，它堅強地挺住了輕喜劇的最后陣線，收視率一直徘徊在21左右，險險踏著大熱的底線，仍舊雄霸周末收視。

眼光敏銳的部分娛樂媒體，立刻發覺了這個可以炒作的爆點，待《對不起，我愛你》播出11、12集的一周，早已準備好的各大報刊，不約而同的在評論新集數劇情的文章里，將《最后之舞》也加了進來。

“劇情的脈絡在逐漸清晰，李亨民導演和李慶熙編劇以他們獨特的舒緩手法，循序漸進地將一幅悲愴畫卷，慢慢展現在我們面前，車武赫最不幸的人生，自他回到韓國的那一刻開始，而安俊赫的表演，又將這段不幸深化，即使每周的集數播完了，閉上眼睛，似乎依舊能在腦海里浮現出，他孤獨的徘徊于別墅外，風雪中的身影。單從劇情以及表演的力度上來看，《對》劇或許是今年最深刻最經典的電視劇，它應該接受贊譽，但它最終取得的成績，可能會讓很多人失望，因為在它普遍贊譽的光芒下，很多人都忽略了另一個強勁的對手……”

“……當《對不起，我愛你》以悲情一刀，將同時段、同期放送的偶像劇全部屠殺的時候，早在它之前就被喻為黑馬的《最后之舞》，卻體現了難得的渾實后力。雖然收視份額一樣也受到沖擊，自《對》劇爆發后，收視率短暫下滑，可它并沒有被徹底擊垮，反而堅強的維持住了20的人氣地位，且還有著繼續提升，重新向輝煌邁進的希望，而周末劇獨特的放送模式，也使它的壽命相比《對》劇更長，也許，這次歲末的血腥屠戮，《最后之舞》會像它的名字一樣，跳著笑到最后，成為最后的贏家……”

這篇“朝鮮日報”娛樂版，名為《經典，也許難以為繼》的評論，一經傳上網絡，頓時引起軒然大·波，眾多《對》劇“廢人”——陷入劇情無法脫出的狂熱影迷的自號——瘋狂涌入“朝鮮日報”娛樂版的網站與轉載了這條評論的《最后之舞》官網，在留言板上，以極為可怕的數量優勢對其進行攻擊。

“那部完全沒有深度，看過就忘的偶像劇，怎么可能會贏過我們？撰稿人是故意請來炒作的槍手吧？”

“太自不量力了，看著吧，不是說它堅挺嗎？我們屠刀已經揚起了，馬上殺給你看！”

“下周就讓它徹底崩盤，鼠目寸光的家伙。”

“這個混蛋是在故意挑撥？還是炒作？好吧，你成功了，我也憤怒了，本來我周末也收看《最后之舞》調節一下心情，但現在我決定放棄，希望《最后之舞》的導演看到不要怪我，要怪就怪這個撰稿的白癡，希望你找到他，然后給他一磚頭。”

每一次刷新，都不斷增多的留言，是自《最后之舞》開播以來少有的盛況，可劇組的導演也好，編劇也罷，甚至之前將那篇評論轉載進官網，確實有炒作心思，想要借助一下《對不起，我愛你》人氣的制片人，卻沒一個感覺高興的。